El montaje musical ‘Amarte más no pude’ mantiene su racha triunfal en la capital colombiana. Bajo la firma del dramaturgo y productor Dago García, el espectáculo del Teatro Cafam de Bogotá usa el vallenato como columna vertebral de una trama centrada en el amor, las diferencias culturales y el orgullo por lo nacional. La agenda contempla funciones los viernes a las 20:00 y los sábados a las 17:00 y 20:00, hasta el 29 de agosto de 2026.
La historia presenta a Camilo, un capitalino que se enamora de Tatis, una muchacha de la costa a quien conoce en la universidad. Para ganar su corazón, Camilo empieza a explorar una cultura distinta a la suya: las tradiciones costeñas, su filosofía de vida y particularmente su música. En ese camino, el vallenato, reconocido por la UNESCO como Patrimonio Cultural Inmaterial de la Humanidad, pasa de ser un mero fondo sonoro a convertirse en el vehículo que une dos formas de entender el mundo.
La puesta en escena no se limita a un simple romance; invita a pensar la variedad cultural que caracteriza a Colombia. Con situaciones diarias y personajes familiares, evidencia los contrastes entre la rutina bogotana y el espíritu caribeño. La tesis central es que aceptar el propio origen permite abrirse al encuentro con el prójimo. El humor actúa como engranaje, mientras la meditación sobre la identidad del país se desliza en cada pasaje.
En el reparto, Camilo Amores encarna al galán bogotano y María Laura Quintero asume el papel de la enamorada costeña, una mujer segura y fiel a sus orígenes. La parte musical está liderada por Óscar Díaz y sus músicos, quienes interpretan en directo un compendio de éxitos vallenatos, con un espacio especial para las canciones de Diomedes Díaz. La ejecución en vivo no hace las veces de pausa publicitaria; por el contrario, constituye un ingrediente esencial de la puesta: cada melodía irrumpe en un instante clave del relato y potencia el sentir de los protagonistas.
Una apuesta por el teatro nacional
La alianza entre Dago García Producciones y el Teatro Cafam responde al interés mutuo de impulsar la exhibición de piezas de autoría local en los escenarios de Bogotá. García, con una sólida carrera en el cine y la TV criollos, ejerce aquí como creador y además como director del montaje.
“Con Amarte más no pude quisimos contar una historia profundamente colombiana, en la que el humor, el romance y el vallenato nos permiten reconocer que nuestras diferencias regionales también son una de nuestras mayores riquezas. Es una obra que habla de identidad, de respeto por las raíces y de la capacidad que tiene la música para acercar a las personas”, afirmó Dago García.
Por su parte, la institución destaca que el montaje se enmarca en su programación de apoyo a las creaciones locales.
“En el Teatro Cafam creemos en las historias que representan al país y generan conversación alrededor de nuestra identidad. Amarte más no pude es una producción que conecta con distintas generaciones porque habla del amor, de la diversidad cultural y del valor de reconocer al otro desde el arte y la música”, señaló Amalia De Pombo, vocera de Cultura Cafam.
El vallenato como patrimonio y como dramaturgia
En el montaje, el vallenato no cumple una función ornamental. Las piezas, varias de ellas ligadas al recuerdo sentimental de los colombianos, marcan la evolución anímica de los protagonistas y dialogan con los hechos que se ven en el escenario. Apostar por instrumentos en directo potencia este rasgo: el conjunto dirigido por Óscar Díaz no permanece oculto ni en un foso ni entre bastidores; su presencia es visible y participa del desarrollo de la historia.
La UNESCO otorgó al vallenato el título de Patrimonio Cultural Inmaterial de la Humanidad, y esa distinción se ve reflejada en esta puesta. Al hacer de este ritmo el corazón de un romance moderno, el proyecto renueva su valor y lo pone al alcance de espectadores que tal vez no lo escuchan con asiduidad.
Humor, romance y tradición en un mismo escenario
La obra fusiona la actuación, la música interpretada en vivo y pasajes humorísticos pensados para varias edades. Los contrastes entre los dos protagonistas, ya sea en su manera de expresarse, en sus rutinas o en su visión de la vida, provocan tanto risas como instantes de gran sensibilidad. La propuesta parte de la idea de que las diferencias no estorban al amor, sino que constituyen un componente esencial de este.
Los interesados pueden ver la función en el Teatro Cafam de Bogotá los viernes a las 20:00 y los sábados a las 17:00 y 20:00. La temporada permanecerá activa hasta el 29 de agosto de 2026.
Fuente: Infobae