En una primera reunión para definir el futuro de Spider-Man, el director Destin Daniel Cretton y Tom Rothman, máximo responsable de la división cinematográfica de Sony Pictures, se detuvieron a analizar qué significaba realmente «realista». Aunque parezca un concepto simple, Cretton necesitaba tenerlo claro antes de asumir el desafío. «Si la intención era apuntar a lo grande, definitivamente no habría aceptado este proyecto», confesó el cineasta.
En esa época, la última aventura de Spider-Man con actores reales había llevado a Peter Parker a través del multiverso, encontrándose con variantes de sí mismo de otras dimensiones. Además, en dos entregas de los Avengers, había luchado codo a codo con un hechicero, una bruja y un dios contra un colosal alienígena de color púrpura.
Sin embargo, Cretton buscaba una experiencia más próxima: una versión más auténtica y profunda del héroe arácnido, valorado por los seguidores tanto por sus habilidades como por su modesto departamento en Nueva York y sus complicados romances. Estas cualidades contrastan con el derroche visual y las tramas místicas que predominan en muchas cintas de cómics. Pero Cretton dejó claro que no dirigiría una superproducción anclada en esos elementos grandilocuentes, incluso si formaba parte de una saga que mueve miles de millones.
Los cineastas y actores implicados en Spider-Man: Brand New Day confían en que su apuesta creativa, estrenada la semana pasada, conecte con el público. Sostienen que la película conserva dosis de acción y asombro, incluyendo la presencia del monstruoso Hulk verde y de un villano capaz de controlar mentes y cuerpos ajenos.
Pero el corazón de la cinta, afirman, regresa a la esencia de Spider-Man, el alter ego de Peter Parker: un individuo solitario que resuelve los problemas del día a día. Con el género de superhéroes actualmente enfocado en cameos nostálgicos y batallas galácticas, Cretton consideró que un enfoque más contenido sería más efectivo.
«Las historias siempre pueden hallar nuevas maneras de conectar con la gente», comentó Cretton. «Y pienso que, en estos momentos, esta película aborda varios temas que impactan emocionalmente a los jóvenes en todo el mundo; espero que ellos respondan a eso».
Cuatro años después de los sucesos de Spider-Man: No Way Home, Parker (Tom Holland) está inmerso en el dolor y la confusión. Su tía falleció a manos de un villano al que intentó rescatar, y para proteger al universo de múltiples amenazas, todos —incluida su pareja, MJ (Zendaya), y su amigo Ned (Jacob Batalon)— tuvieron que olvidar mágicamente su existencia. Parker se desenvuelve bien como Spider-Man, pero su vida personal es un caos, y espía a sus antiguos amigos a través de las redes sociales.
Estas situaciones, explicó Cretton, se transformaron en los pilares de una historia sobre la soledad y el anhelo de conexión en una era dominada por internet. Tras ser contactado por Marvel para dirigir, dialogó con Holland, Zendaya y los ejecutivos del estudio antes de comprometerse. Todos compartieron esa visión.
«Con Destin, su primera pregunta siempre es: ‘El personaje, el personaje, el personaje'», señaló Holland, quien interpreta a Spidey por cuarta vez. «Cuando entendí que no solo quería hacer otra película de ‘Spider-Man’, sino que había un mensaje central que le importaba de verdad, supe que haríamos una película genuina, que tocaría a la gente y, en definitiva, sería muy cercana de una forma que algunas de estas cintas no logran».
En la última década, el género de superhéroes ha priorizado la magnitud sobre lo íntimo. Los efectos visuales deslumbrantes y las tramas de amenazas globales permiten a los estudios vender sus estrenos como citas ineludibles, y esos personajes —como los Avengers— suelen estar entre los más reconocidos del planeta.
No obstante, los resultados en taquilla han sido irregulares en los últimos tres años. Deadpool & Wolverine fue un triunfo; The Fantastic Four: First Steps y Superman lograron números aceptables; Supergirl y The Marvels resultaron un descalabro.
Relatos urbanos y despojados como The Batman (2022) o el western violento Logan (2017) aún pueden brillar en salas si se ejecutan bien. Pero otros personajes con temáticas parecidas, como Daredevil o el Pingüino, son más secundarios y menos convocantes. Los estudios prefieren llevarlos a plataformas de streaming, donde el formato permite desarrollarlos con más profundidad y menores costos de producción, evitando la presión del marketing masivo.
«El streaming puede hacer que una audiencia reducida pero fiel resulte más valiosa económicamente, si no en una película, sí a lo largo de una serie», explicó Kevin Goetz, autor de How to Score in Hollywood y fundador de la firma de investigación Screen Engine.
Los proyectos de escala cósmica pueden tener carga emocional, dijo Goetz, pero necesitan tiempo para construir sus universos y explicar una mitología intrincada. Las historias más realistas, en cambio, acercan el conflicto al protagonista —familia, identidad, comunidad, consecuencias—, facilitando que el espectador se identifique con el héroe. Sin embargo, sin importar la escala, toda propuesta debe contener elementos humanos para funcionar, añadió.
«No se trata solo de crear una mitología a cualquier precio: necesitas algo más», afirmó Goetz. «Tienes que preocuparte por tu protagonista y por tu antagonista».
Aunque Cretton es reconocido por su estilo centrado en los personajes —dirigió el drama legal Just Mercy (2019), protagonizado por Michael B. Jordan—, Spider-Man: Brand New Day no es su primer acercamiento al género. Ya había dirigido Shang-Chi and the Legend of the Ten Rings (2021) y fue cocreador de la serie de Disney+ Wonder Man, sobre un superhéroe cuyos poderes pueden interferir con su sueño de ser actor.
Rothman, de Sony, aseguró que los temas que Cretton quería explorar con Spider-Man resultaban cercanos tanto a Peter Parker como al público. Mantenerlo contenido le pareció adecuado. «Es mucho más difícil, si estás en el espacio exterior o en otros mundos, conectar con la realidad emocional», dijo Rothman, «pero si vas a hacerlo, tienes que estar comprometido con ello».
El trauma y la pérdida fueron temas presentes en las películas de Spider-Man de principios de los 2000 con Tobey Maguire y en las de los 2010 con Andrew Garfield. Pero no fueron un eje central en las versiones de Holland —Spider-Man: Homecoming (2017), Spider-Man: Far From Home (2019) y No Way Home— hasta la segunda mitad de la tercera película. Kevin Feige, presidente de Marvel Studios, afirmó que era fundamental abordar plenamente esos temas en el nuevo film.
«El lugar donde Spidey destaca no es solo en el espectáculo, sino en ser fiel a la historia de Peter», aseguró Feige. «Desde el principio, ese iba a ser siempre el enfoque. Por primera vez, está solo, está olvidado». Spider-Man sigue siendo una de las franquicias más fiables de Hollywood: dos de las películas protagonizadas por Tom Holland recaudaron mil millones de dólares cada una, y probablemente seguiría triunfando en taquilla sin importar el rumbo que tome. Spider-Man es un personaje versátil, adaptable a cualquier tono que elijan los cineastas, sostuvo Douglas Wolk, crítico de cultura pop y autor de un libro sobre Marvel.
«Spider-Man trata de hacer las cosas por las que eres responsable, o que sientes que debes hacer aunque no lo seas», dijo Wolk. «Eso permite crear infinidad de historias».
La nueva película utiliza menos efectos visuales que sus predecesoras, según los realizadores. Pero Cretton supo que Brand New Day funcionaba cuando filmó escenas con Holland y Zendaya. Su dinámica es intensa porque Parker y el espectador conocen su historia compartida, mientras que MJ no lo recuerda.
Esas escenas «son igual de potentes que una gran secuencia de acción», dijo Cretton. «Producen el mismo impacto y adrenalina que una pelea explosiva, aunque solo sean dos personas en una habitación conversando».
Para prepararse para este Spider-Man, Holland dijo que revisó hilos de Reddit y vio pódcast en YouTube para entender qué buscaban los fans. Y el mensaje, señaló, fue claro.
«Creo que realmente la gente no quiere verlo salvar al mundo otra vez, sino tal vez salvarse a sí mismo», concluyó Holland.
Fuente: Infobae