El objetivo central de este estudio fue analizar la manera en que Los Beatles fueron dados a conocer al público argentino desde los albores de su trayectoria. La investigación se concentró en las menciones aparecidas en un grupo de diarios y revistas locales durante 1964, año en que la agrupación comenzó a gozar de una presencia mediática constante en el país. Aunque desde mediados de 1963 ya se habían publicado algunos de sus temas en territorio argentino, no fue sino hasta los primeros meses del año siguiente que lograron un espacio destacado en la prensa gráfica, superando la fase inicial de breves y escasas referencias. Como complemento a este material periodístico, también se examinó la forma en que la banda se presentó a sí misma a través de sus lanzamientos oficiales y su distribución local, la cual no siempre fue un calco de lo ocurrido en el Reino Unido.
El punto de inflexión que marcó la irrupción del grupo en los medios argentinos se debió, principalmente, al impacto de su debut en la televisión estadounidense. Este evento se convirtió en el trampolín para su conquista global, incluyendo el Cono Sur. Si bien la popularidad absoluta del cuarteto en su país natal comenzó a propagarse por Europa entre finales de 1963 e inicios de 1964 —con escalas destacadas en Suecia y París—, la consagración definitiva en el mercado más codiciado no llegó hasta su presentación en The Ed Sullivan Show, la noche del 9 de febrero de 1964.
A pesar de que la herencia europea seguía siendo influyente en Argentina, producto de una inmigración aún reciente que mantenía la mirada puesta en el Viejo Continente, el poderoso star system estadounidense se imponía desde hacía décadas. Eran las melodías del Tío Sam las que determinaban qué era noticia, sobre todo cuando se trataba de uno de sus productos más exitosos: el rock ‘n’ roll.
Una vez iniciada la invasión británica al norte del Río Bravo, los diarios y revistas argentinos comenzaron a dedicar sus páginas a estos cuatro jóvenes que, desde sus inicios, estaban transformando no solo la música, sino también la forma de ser de las estrellas del espectáculo, para convertirse en los artífices de uno de los cambios culturales más significativos del siglo XX.
A día de hoy, la banda sigue generando torrentes de información, cada vez más digital y menos impresa. A pesar de que su separación supera ya las bodas de oro, la corporación que gestiona su legado mantiene vivo el catálogo con hitos comerciales como ediciones expandidas y deluxe de sus últimos álbumes, documentales de gran valor —y otros no tanto—, actualizaciones periódicas de mezclas y masterizaciones, y, más recientemente, una reunión virtual gracias al demixing que permite la inteligencia artificial (con el sencillo “Now and Then”), entre otros proyectos. Es raro el año en que Apple Corps no orquesta algún lanzamiento, superando en actividad a lo visto en décadas inmediatamente posteriores a la disolución del cuarteto. Además, los dos miembros sobrevivientes, ya octogenarios, mantienen una envidiable actividad en giras y, en menor medida, grabaciones.
Aunque se observa una tendencia decreciente y es difícil competir con los artistas contemporáneos por la atención de las generaciones más jóvenes, Los Beatles siguen dominando las búsquedas en internet frente a otras bandas legendarias como The Rolling Stones, Queen, Pink Floyd o Led Zeppelin. Es llamativo que Argentina es el segundo país que más ha buscado información sobre la banda en Google en las últimas dos décadas, solo superado por México. Aunque su vigencia es incuestionable, este estudio no se ocupa del pasado más inmediato, sino que busca arrojar luz sobre aspectos muy remotos en el tiempo.
La elección del período no es casual. Por un lado, 1964 es el año por excelencia de la Beatlemanía; es el momento de su consagración mundial y, por ende, un período de impulso sideral en su carrera. El grupo atravesó, en unos siete años y medio de vida discográfica —contando los 2772 días entre la edición británica de su primer sencillo (“Love Me Do / P.S. I Love You”, 1962) y el último LP del canon oficial (Let It Be, 1970)—, un trayecto inédito e impensable. Difícilmente en 1964 alguien podría haber imaginado el impacto que tendría el grupo en la vida cultural del siglo pasado y del presente. Pero incluso con una mirada más cortoplacista, habría sido difícil prever en ese momento los pasos que el grupo daría en lanzamientos cercanos. Es casi imposible encontrar en el Los Beatles de “Can’t Buy Me Love” (1964) a los cerebros detrás de “Tomorrow Never Knows” (1966), salvo, claro, con el beneficio de la retrospectiva.
Aunque cada año de su período activo pueda ofrecer múltiples imágenes distintas y fascinantes de la banda, este trabajo busca mostrar las que surgieron en la prensa argentina —y otros materiales de difusión— en aquella etapa inicial. Remontarse a los inicios de la presencia del grupo en los medios puede revelar fuertes voces disidentes y ofrecer la riqueza singular e ingenua de conocer las primeras aproximaciones a un fenómeno que, en ese entonces, parecía destinado a ser una moda pasajera. En este sentido, 1964 es el momento ideal para tomar una instantánea y eludir, al menos parcialmente, las miradas ya enamoradas del grupo.
Así, sin pretensiones lexicológicas, esta investigación busca entender cuáles son las formas de decir “Beatles” sin decir “Beatles” en ese instante preciso de la historia y en un país determinado; cuáles fueron las estrategias de varias publicaciones para acercarse y dar a conocer a una banda entonces desconocida, desde una latitud postergada y austral. Se trata, en definitiva, de describir cómo una sociedad, sin poder anticiparlo, dejó de ser virgen de Los Beatles.
El corpus de la investigación está conformado, principalmente, por textos de revistas y diarios argentinos publicados entre el 1 de enero y el 31 de diciembre de 1964. La selección de los diarios busca abarcar un amplio espectro, desde la “prensa seria” hasta la “prensa sensacionalista”. La muestra incluye, sobre todo, a La Nación, Clarín y Crónica, aunque también se trabajó con La Razón, La Prensa y El Mundo. En cuanto a las revistas, se eligieron diversos exponentes, asegurando enfoques distintos sobre el arte, la música y el entretenimiento. Las publicaciones privilegiadas fueron las generalistas Primera Plana, Leoplán, Atlántida, la edición en español de Life y, más cercanas al mundo del espectáculo, Antena, Radiolandia, Ritmo Juvenil y TV Guía, entre otras. Dentro de este universo, se priorizaron los artículos en los que Los Beatles son protagonistas claros, sin importar si eran mencionados de paso en piezas que no los tenían como eje central.
Cabe aclarar que, hacia 1964, aún no existía en Argentina una prensa especializada en rock ‘n’ roll —el género tenía un desarrollo primitivo en el país—, como sí sucedía desde hacía años en mercados como los de Estados Unidos e Inglaterra, con casos emblemáticos como Billboard, Cash Box y Downbeat, y New Musical Express, Disc y Melody Maker, respectivamente. Esto implica que este tipo de música no recibía en las publicaciones locales una atención frecuente y protagónica, encontrando espacio poco a poco en revistas que cubrían de forma general el mundo del espectáculo —con enfoque en intérpretes locales y una mirada que se extendía también al cine, la radio y la TV— y, con mayor dificultad, en la prensa diaria, especialmente la considerada “seria”.
No fue sino hasta el lanzamiento de JV en 1967 y Pinap en 1968 que comenzó en Argentina el periodismo especializado en rock y “cultura joven”, legado que continuaron más tarde, entre otras, Cronopios (1969), La Bella Gente (1969), Pelo (1970), Mordisco (1974), Expreso Imaginario (1976) y Rock Superstar (1977). Esta aclaración es útil para anticipar la magnitud y el enfoque con que Los Beatles fueron presentados a los lectores argentinos desde los medios de 1964.
En ese sentido, cabe destacar que el principal medio de difusión de las canciones de Los Beatles fue la radio. La TV también apoyaba la música popular, especialmente de artistas locales, pero no parece haber jugado un papel fundamental en la masificación directa de la banda de Liverpool. Los programas radiales musicales más populares en 1964 eran Escalera a la fama (producido por Rubén Machado en Excelsior), Escala musical (de Carlos Bayón, en la misma emisora y con versión televisiva), Wincofonías (conducido por Miguel Fernández Volpe en Splendid) y Una ventana al éxito (liderado por Antonio Barros en Antártida). En la pantalla chica triunfaban, en Canal 7, Ritmo y juventud (del mencionado Machado), en el 9, Sábados continuados (con Antonio Carrizo) y, en el 13, Sábados circulares (de Pipo Mancera) y El Club del Clan (con producción de Ricardo Mejía).
Es momento de adentrarnos en el corazón del fenómeno Beatles en Argentina. Los primeros ecos de sus canciones y la anticipación mediática allanaron el camino para una explosión cultural que transformaría el panorama musical y juvenil del país. Damas y caballeros: ¡Los Beatles!
Fuente: Infobae