El cineasta Kane Parsons, responsable de la adaptación cinematográfica de Backrooms, visitó México y sorprendió a los asistentes de la CCXP al revelar que el segundo público más grande de su obra se encuentra en el país. La producción, a cargo de la reconocida casa A24, combina el formato de metraje encontrado con tomas de cámara fija, generando una experiencia visual única.
Durante el panel exclusivo de la CCXP, solo los presentes en el recinto pudieron disfrutar de dos avances inéditos. Aunque no se permitió tomar fotografías, Infobae México logró recopilar datos relevantes de lo mostrado.
El primer clip dejó ver una de las enigmáticas entidades que habitan los distintos niveles de los Backrooms. Para recrear ese ambiente, el equipo construyó un set de 30 mil metros cuadrados, transformado en un laberinto real. La escena también mostró cómo se armó dicho escenario.
A pesar de que Kane Parsons es un experto en CGI y efectos especiales, la recreación de los espacios liminales requirió elementos prácticos: mamparas, grúas para instalar las alfombras amarillas y las luces incandescentes que parpadean de forma intermitente.
En el segundo clip, exhibido en el Thunder Stage, los asistentes pudieron apreciar un vistazo de la trama y el modo en que los personajes ingresan a esta dimensión paralela. Uno de los protagonistas enfrenta problemas cotidianos hasta que escucha un chasquido; al pegar su cabeza a la pared para identificar el origen de la interrupción en su oficina o departamento, descubre una montaña de escritorios, sillas y otros objetos apilados.
Los Backrooms no le pertenecen a nadie, asegura Kane Parsons
Esta es la primera vez que se representa visualmente el ingreso a los Backrooms. En la leyenda urbana original de internet, las personas afirmaban haber visitado un espacio amarillo en sueños o durante estados de disociación; los relatos del foro 4chan coincidían en esas descripciones.
La tendencia de los Backrooms se popularizó en 2020, expandiéndose desde foros y tableros hasta redes sociales y, ahora, las pantallas de cine. Kane Parsons comenzó realizando renderizaciones de entidades y sujetos perdidos en los Backrooms, ganando seguidores en YouTube por su fidelidad a los relatos existentes.
La inspiración del director proviene principalmente de internet. En sus propias palabras:
“No los podía ni concebir pero ahora están aquí en pantalla”.
Sobre el origen del fenómeno, explicó:
“Los Backrooms vienen de la ansiedad colectiva en pandemia o del sistema económico industrial, pero no es un punto de quiebre si no que fue subiendo y la gente proyectó sus ansiedades, es una forma de volverse loco, al estar privado de muchas cosas las personas buscan algo que los inspire”.
Así fue la dirección de Backrooms, película de A24
El joven director de 20 años otorgó libertad creativa a su equipo, aunque estableció límites para la trama. Aunque existió un guion, se permitieron ciertas flexibilidades para que la sensación de espacios liminales fuera orgánica. El set resultó ideal para perderse en un laberinto, una experiencia que Parsons describió como “divertida”.
El cineasta dirigió desde la sensibilidad hacia el público generada por YouTube, pues allí encontró parte de su inspiración, complementada por los videojuegos de su infancia. Reconoció que la película es “extrañamente rara”.
Fuente: Infobae