El mundo del cine lamenta la pérdida de Sam Neill, y una de las voces más respetadas de la industria, Steven Spielberg, ha querido recordarlo con un emotivo mensaje. El director destacó la influencia decisiva que tuvieron otros cineastas en la trayectoria del actor neozelandés, subrayando cómo su trabajo previo fue clave para que Spielberg lo eligiera como el inolvidable Alan Grant en “Jurassic Park”.
En sus declaraciones, recogidas por Variety, Spielberg expresó su profundo agradecimiento a quienes contribuyeron a forjar la carrera del intérprete. El director señaló que la admiración por Neill nació al verlo en películas dirigidas por Roger Donaldson, Gillian Armstrong, Graham Baker y Phillip Noyce. Según Spielberg, esas producciones le permitieron apreciar el alcance y la versatilidad de Neill, mucho antes de que se convirtiera en un ícono del cine de dinosaurios.
Spielberg mencionó títulos clave como “Sleeping Dogs” (1977), “My Brilliant Career” (1979), “The Final Conflict” (1981) y “Dead Calm” (1989), donde Neill demostró una capacidad interpretativa que llamó la atención de la industria. Al respecto, el director afirmó: “Debo un agradecimiento a esos cineastas por sus brillantes papeles”, una frase que resalta el papel de estos antecedentes en la decisión de casting para el personaje más famoso del actor.
Un legado imborrable en la saga de Jurassic Park
Sam Neill se convirtió en un sinónimo de la franquicia tras protagonizar “Jurassic Park” (1993), “Jurassic Park III” (2001) y “Jurassic World Dominion” (2022). De acuerdo con Variety, la reflexión de Spielberg puso énfasis en el recorrido profesional del actor antes de llegar a interpretar al paleontólogo. El director lo definió como un colaborador comprometido y mencionó el desafío que enfrentó al personificar a un científico con una relación distante con los niños, en contraste con su faceta paternal fuera de la pantalla.
El vínculo de Neill con la saga también incluyó una relación cercana con sus compañeros de reparto. Spielberg resaltó la labor de Laura Dern y Jeff Goldblum, quienes junto a Neill formaron el núcleo de un equipo que dejó una huella en la historia del cine. “Me encantó hacer todas las películas de ‘Jurassic’ con él”, declaró Spielberg, citado por Variety.
La reacción de la familia y el entorno cinematográfico
La familia de Sam Neill comunicó, en declaraciones recogidas por Variety, que la muerte del actor fue “repentina e inesperada”. Añadieron que Neill se encontraba libre de cáncer al momento de su fallecimiento, tras haber enfrentado en 2022 un diagnóstico de linfoma angioinmunoblástico de células T en estadio 3. A comienzos de 2026, el propio actor había informado que la enfermedad ya no estaba presente en su organismo.
El director Colin Trevorrow, responsable de “Jurassic World Dominion”, también compartió un mensaje en redes sociales, citado por Variety: “Sam Neill era un hombre de profunda sensibilidad y belleza. Fue un amigo y colaborador en un momento difícil, y su fortaleza nos dio fuerzas a todos”. Trevorrow destacó la serenidad, el amor por el vino y la calma que el actor transmitía en cada interpretación, subrayando el privilegio de trabajar junto a una figura considerada una leyenda por sus colegas.
Una carrera más allá de los dinosaurios
Además de su participación en la saga de Jurassic Park, la filmografía de Sam Neill abarcó cinco décadas y una variedad de géneros. Entre los títulos más destacados se encuentran “Possession” (1981), “The Hunt for Red October” (1990) y “The Piano” (1993). En televisión, Neill sumó créditos en series como “Reilly, Ace of Spies” (1983), “Merlin” (1998), “The Tudors” (2007) y “Peaky Blinders” (2013-2014).
La noticia de su fallecimiento, reportada extensamente por Variety, suscitó expresiones de pesar en la industria y entre admiradores de todo el mundo. Spielberg concluyó su mensaje asegurando que Sam Neill permanecerá en la memoria de quienes compartieron pantalla y set con él, así como en la de quienes siguieron su trayectoria a lo largo de los años. “No será olvidado”, afirmó el director, en un tributo que sintetiza el reconocimiento de toda una generación de cineastas y espectadores.
Fuente: Infobae
