Desde este viernes 10 de julio, los suscriptores de Movistar Plus podrán ver en exclusiva Amarga Navidad, el nuevo filme de Pedro Almodóvar. La cinta llega a la plataforma después de haber participado en la Sección Oficial del Festival de Cannes, donde cosechó buenas críticas.
El estreno viene acompañado de una programación especial ya disponible en Movistar Plus+, que recorre la filmografía del director manchego e incluye contenido documental sobre su trayectoria. La selección incluye:
- Mujeres al borde de un ataque de nervios
- Todo sobre mi madre
- Hable con ella
- Volver
- ¡Átame!
- La habitación de al lado
- Extraña forma de vida
Programación ampliada sobre el director
La oferta también incluye la miniserie documental Pedro x Javis y el especial Almodóvar en La habitación de al lado, junto a títulos como Matador, Julieta, Los abrazos rotos, Los amantes pasajeros, Entre tinieblas, ¿Qué he hecho yo para merecer esto?, Tacones lejanos, La ley del deseo, La piel que habito, Kika, Carne trémula, La flor de mi secreto y La mala educación.
La cinta ha sido producida por El Deseo y cuenta con la destacada participación de Movistar Plus+. Gracias a este vínculo, su llegada al catálogo se da en exclusiva tras su recorrido en salas comerciales.
El elenco principal está encabezado por Leonardo Sbaraglia y Bárbara Lennie, quienes dan vida a un relato que se desarrolla en dos tiempos: uno real y otro imaginario. En 2004 conocemos a Elsa, una directora de publicidad interpretada por Lennie; mientras que en 2025 seguimos a Raúl, el personaje de Sbaraglia, que recurre a las vidas de quienes lo rodean para superar un bloqueo creativo.
El reparto se completa con figuras como Aitana Sánchez-Gijón, Victoria Luengo, Patrick Criado, Milena Smit y Quim Gutiérrez. También aparecen actrices habituales en el universo del director, como Rossy de Palma y Carmen Machi. Además, destaca la presencia de Amaia, quien tras debutar en la ficción con La Mesías, participa aquí en su primer largometraje.
Película sobre la crisis creativa
Durante la rueda de prensa en Cannes, Almodóvar describió la película como un espejo de Dolor y gloria.
“Son un díptico en el que me he atrevido a hablar de mí mismo”, afirmó el cineasta.
La película gira en torno a la crisis creativa, el dolor y los límites de la autoficción. En este dispositivo narrativo, el personaje de Sbaraglia funciona como un alter ego del director y llega a vampirizar el dolor ajeno para convertirlo en una buena película.
El título de la cinta proviene de una canción de Chavela Vargas, cuya música impregna toda la película. Parte de su inspiración también surge del relato homónimo incluido en El último sueño, la obra autobiográfica publicada por Reservoir Books. No es la primera ocasión en que Almodóvar se apoya en dicho material literario. Algunos de esos relatos ya fueron utilizados como base para escenas de Dolor y gloria, película con la que esta nueva obra entabla un diálogo directo.
Fuente: Infobae
