El lanzamiento del documental en Netflix sobre Kylie Minogue, que explora su herencia pop y el costo de la celebridad, brinda una perspectiva íntima de la trayectoria y emociones de la artista australiana. Durante una conversación con Hits Radio, la cantante reveló episodios personales de su carrera y detalló por qué algunas preguntas sobre su trayectoria aún la incomodan.
El documental, disponible en Netflix, recorre desde los inicios de Kylie Minogue sin contrato discográfico hasta sus mayores logros. La artista compartió la presión mediática que enfrentó, sus temores y la dificultad de preservar su libertad creativa. Asimismo, comentó que la constante insistencia sobre el significado de su legado pop la agota, en contraste con la satisfacción que le brinda reinventarse y conectar con el público.
La intérprete afirmó que, a pesar de los años, su pasión artística se mantiene intacta:
“Amo la música, amo la interpretación. Si no tuviera un escenario, volvería locos a todos a mi alrededor”.
Asimismo, describió su carrera como una construcción continua junto a sus seguidores y agregó:
“La historia se forma con los seguidores, con el público. No creo que haya cambiado mucho; solo duró más tiempo”.
La pregunta que más detesta
Al hablar de su experiencia con las entrevistas, Minogue confesó cuál es la pregunta que más la incomoda:
“Probablemente: ‘¿Cuál es tu canción favorita?’ o ‘¿Qué canción significa más para ti?’. Siempre elijo la canción en ese instante”, declaró la artista.
En ese sentido, reiteró que la repetición de esa misma cuestión termina por fastidiarla:
“Me molesta tener que repetirlo, porque me gusta ser más ágil que eso, aunque a veces tengo que hacerlo. Lo acepto y sigo adelante”.
Aunque la pregunta sobre su repertorio persiste, Minogue aseguró que no hay un tema prioritario y valoró que canciones menos populares, como “Impossible Princess”, hayan conectado con sus seguidores más antiguos.
“Lo importante es que los fans realmente escucharon mi voz cuando estaban pasando cosas”, subrayó, reafirmando su vínculo emocional con el público.
El precio de la fama y el legado pop
Al ser cuestionada por el denominado “precio de la fama”, Minogue reflexionó sobre el peso de su legado. Reconoció que no suele pensar demasiado en el significado de su trayectoria, pero la mención de su “legado pop” la conmueve.
“Es asombroso pensar que pasé de tener solo una maqueta de ‘Locomotion’ y ningún contrato, a dedicar mi vida a esto y lograr músicas y momentos que significan algo para la gente”, afirmó.
Para Kylie Minogue, esa conexión es casi mágica.
“Esa es la parte cósmica: sé cómo funciona todo lo práctico, pero siempre hay algo más, que es la magia, cuando escuchas la canción o vas a un concierto”, indicó.
Considera que esa “magia” transforma la música en una experiencia compartida y otorga sentido a su labor artística. La artista rechazó la idea de que su trayectoria sea una serie de logros convertidos en testamento, y prefiere verla como una suma de momentos compartidos con otros.
“No pienso demasiado en mi legado, pero impresiona imaginar que algún día estaría hablando de eso en la música”, reconoció.
Moda y libertad escénica
El documental y la entrevista también resaltan la creatividad escénica y los vestuarios emblemáticos de Minogue, según declaró a Hits Radio.
“La vida tiene sentido para mí sobre el escenario”, afirmó la cantante, reiterando que su plenitud se logra al actuar frente al público.
“Odio sentirme encasillada”, agregó, destacando su decisión de renovarse tanto en lo musical como en la imagen.
Entre risas, recordó su “primer vestuario de showgirl de Galliano”, famoso por su complejidad:
“Era increíblemente complicado de llevar, con plumas azules y blancas. Tenías que mantener la cabeza inmóvil”.
Y admitió que volvería a usar ese atuendo solo por revivir la emoción de aquellos primeros instantes en el escenario.
Para Kylie Minogue, la moda es una extensión de su expresividad y libertad.
“Los imitadores con versiones de mis atuendos me fascinan, incluso cuando no son de alta costura”, celebró, convencida de que el ingenio y la creatividad resuelven cualquier desafío. “La necesidad es la madre de la invención. Solo hay que hacerlo funcionar”, concluyó.
Trato con la prensa y desafíos para mujeres en la industria
Uno de los temas tratados con Hits Radio fue la relación de Minogue con la prensa y la amabilidad como pilar de su comportamiento público. La cantante destacó la importancia de mantener una “apertura hacia lo mejor de las personas”, aunque admitió que esa actitud puede ocasionarle conflictos.
“Eso me causó problemas algunas veces. Mi esperanza siempre es ver el potencial de los demás, pero en otros aspectos, mi actitud predeterminada es más defensiva”, señaló.
La australiana rechazó el apodo de “periquito cantante” y recordó con disgusto esa etapa:
“Fue terrible”.
Sobre el trato a las mujeres jóvenes y talentosas en la industria del entretenimiento, Minogue sostuvo que ha habido “avances”.
“Creo que hoy no sería tolerado, al menos en los ambientes visibles donde me muevo, aunque entiendo que en otros sitios todavía falta mucho para que eso cambie”, sentenció.
Fuente: Infobae