La cultura europea pierde a una de sus voces más insignes. El reconocido cantautor Gino Paoli falleció este martes 24 de marzo de 2026 en la ciudad de Génova, alcanzando la edad de 91 años. La noticia fue ratificada por su círculo íntimo a través de un sentido mensaje público. Sus allegados manifestaron lo siguiente respecto a su partida:
“Esta noche Gino nos ha dejado con serenidad y rodeado del afecto de sus seres queridos”
Con una trayectoria que superó las seis décadas, el impacto de Paoli en la industria musical italiana es incalculable, dejando tras de sí un catálogo de canciones que acompañaron a múltiples generaciones. El artista tuvo sus orígenes en Monfalcone, donde nació en 1934, aunque su vida y su arte estuvieron intrínsecamente ligados a Génova, ciudad en la que creció. La formación de su sensibilidad artística se debe, en gran medida, a la influencia de su madre, quien era pianista. En su juventud, formó parte del núcleo intelectual y musical conocido como la escuela genovesa, compartiendo inquietudes con figuras de la talla de Luigi Tenco, Fabrizio De André, Bruno Lauzi y Umberto Bindi.
Trayectoria ascendente y consolidación creativa
Los inicios profesionales de Gino Paoli se sitúan en la década de los 50 bajo el sello discográfico Ricordi. Aunque sus primeras grabaciones no gozaron de una acogida masiva, su suerte cambió drásticamente en 1960 con la creación de Il cielo in una stanza. Esta pieza, nacida de una vivencia personal, alcanzó la fama mundial en la voz de Mina, manteniéndose en las listas de popularidad por más de un semestre y estableciendo a Paoli como un compositor de primer nivel. En esa misma época, su vínculo sentimental con Ornella Vanoni sirvió de musa para temas icónicos como Me in tutto il mondo y Senza fine. Su primera aparición en el prestigioso Festival de Sanremo ocurrió en 1961, donde interpretó Un uomo vivo junto al cantante Tony Dallara.
La etapa de los años 60 representó el apogeo creativo del músico, periodo en el que vieron la luz obras maestras como La gatta, Che cosa c’è y la inolvidable Sapore di sale. Esta última canción contó con los arreglos del maestro Ennio Morricone, logrando una repercusión global y convirtiéndose en un verdadero himno de la música ligera en Italia. Durante estos años, Gino Paoli también se involucró en la creación de bandas sonoras y colaboró con instrumentistas destacados como Gato Barbieri. La calidad de sus letras permitió que sus temas fueran grabados por intérpretes de renombre como Franco Battiato, Claudio Villa, Sergio Endrigo y la ya mencionada Mina.
Superación personal y evolución en la madurez
En julio de 1963, el artista atravesó uno de los momentos más oscuros de su biografía al intentar quitarse la vida. Paoli sobrevivió a este incidente, aunque permaneció el resto de su vida con el proyectil alojado en las proximidades de su corazón, un suceso que dejó una marca indeleble en su visión artística. Tras una etapa de altibajos en su popularidad, pese a participar en Sanremo en 1964 con Ieri ho incontrato mia madre y en 1966 con La carta vincente, el cantautor logró reinventarse entre finales de los 60 y el inicio de los 70. En este tiempo publicó álbumes como Amare para vivere, Le due facce dell’amore y Rileggendo vecchie lettere d’amore. Simultáneamente, destacó en su rol de descubridor de talentos, impulsando las carreras de Lucio Dalla, Fabrizio De André y Viola Valentino.
El reencuentro definitivo con el éxito masivo llegó en los años 80, impulsado por temas como Una lunga storia d’amore. Su histórica colaboración con Ornella Vanoni se revitalizó con giras y el lanzamiento del disco en vivo Insieme. En sus etapas posteriores, Paoli mostró una gran versatilidad al explorar el género del jazz, destacando el proyecto Milestones – Un Incontro in Jazz con Enrico Rava. Además de sus trabajos con Danilo Rea, Zucchero Fornaciari y Patty Pravo, sus composiciones han sido reinterpretadas por artistas de diversos estilos musicales.
A lo largo de su historia, Gino Paoli compitió en cinco ocasiones en el Festival de Sanremo: debutando en 1961, siguiendo en 1964 y 1966, y regresando años después en 1989 (con Questa volta no) y en 2002 (con Un altro amore, tema que alcanzó el tercer puesto). Su labor fue reconocida con galardones de prestigio como el Premio Tenco en 1974 y el premio La Mar de Músicas en España durante el año 2015. Su extensa discografía, compuesta por más de 40 producciones entre álbumes de estudio y grabaciones en directo, incluye títulos destacados como Le cose dell’amore (1962), Matto come un gatto (1991), Appropriazione indebita (1996) y su trabajo más reciente, Appunti di un lungo viaje (2019). El legado de resiliencia y emoción de Paoli perdurará a través de sus letras inmortales.
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