El reconocido intérprete irlandés Cillian Murphy, quien da vida al icónico Tommy Shelby en la exitosa serie Peaky Blinders, ha compartido una lista de siete temas musicales fundamentales que encapsulan el espíritu de su personaje. Este anuncio coincide con la cuenta regresiva para el debut del largometraje Peaky Blinders: The Immortal Man, el cual llegará a la plataforma Netflix el próximo 20 de marzo de 2026.
La selección musical no es solo un acompañamiento, sino que representa el núcleo emocional y narrativo que vincula la ciudad de Birmingham con el complejo desarrollo psicológico de los protagonistas de la historia.
War Pigs – Black Sabbath
Para Murphy, la pieza titulada “War Pigs” es, sin lugar a dudas,
“la canción de Birmingham”
. Esta elección no es casual, ya que la legendaria banda Black Sabbath comparte sus raíces geográficas con el entorno donde se desarrolla la trama.
El actor describe la composición como algo musicalmente impactante y devastador. Además, establece una conexión directa entre el líder de los Peaky Blinders y el vocalista de la agrupación:
“Creo que se puede trazar una línea entre Tommy Shelby y Ozzy Osbourne, si quieres. Ambos son rebeldes”.
La intensidad y el tono sombrío de esta melodía reflejan a la perfección los enfrentamientos bélicos y las tensiones sociales que moldean la existencia del personaje principal.
You Want It Darker – Leonard Cohen
En el segundo puesto de este listado aparece “You Want It Darker”, obra de Leonard Cohen. Según el protagonista, esta canción logra capturar la verdadera naturaleza de Tommy Shelby y la atmósfera de la producción en una sola pieza. La define como una obra brillante pero oscura, que sirve para sintetizar la complejidad ética y sentimental de Shelby, reflejando ese ambiente lúgubre que es sello distintivo de la serie.
The Eraser – Thom Yorke
Al explorar las capas más profundas de la psique de su personaje, Murphy optó por incluir “The Eraser”, interpretada por Thom Yorke. Existe una frase específica en la letra que el actor vincula directamente con la tenacidad y resistencia de Shelby:
“Cuanto más intentas borrarme, más aparezco”
. Esta declaración subraya la capacidad de Tommy para resurgir incluso en las circunstancias más críticas del relato.
Mandika – Sinéad O’Connor
La canción “Mandika” de la fallecida Sinéad O’Connor fue elegida como un sentido tributo a Polly Gray, la tía de Tommy que fue interpretada por la recordada Helen McCrory.
Para Cillian Murphy, O’Connor poseía una esencia punk y rebelde que no temía confrontar al poder, cualidades que también definían a Polly. Ambas figuras son descritas como estandartes de valentía y autenticidad en sus respectivos ámbitos.
Lazarus – David Bowie
La presencia de David Bowie en la banda sonora se materializa con la inclusión de “Lazarus”. El actor irlandés recordó que Bowie fue uno de los primeros seguidores públicos de la saga y siempre mostró su fascinación por el mundo de Peaky Blinders. Esta relación fortalece el vínculo entre la serie y los grandes íconos de la cultura británica, otorgando una carga emocional profunda a la selección.
In The Bleak Midwinter – Christina Rossetti
Para abordar el trauma de guerra derivado de los conflictos armados, se incluyó “In The Bleak Midwinter”, un poema de Christina Rossetti transformado en música. Murphy describe esta obra como
“muy sombría, muy oscura y enorme”
, vinculándola con el sufrimiento persistente de los personajes. La canción logra transmitir la melancolía y el peso histórico presentes en la narrativa.
All The Tired Horses – Lisa O’Neill
El cierre de esta playlist definitiva está a cargo de la versión de Lisa O’Neill de “All The Tired Horses”, una petición expresa del creador de la serie, Steven Knight. Aunque originalmente se buscaba el tema de Bob Dylan, Murphy asegura que la interpretación de O’Neill es una de las piezas más impactantes que ha escuchado. Este tema sella la historia con un toque de profundidad emocional y autenticidad en el tramo final de la saga.
El impacto de la selección musical en Peaky Blinders
La conexión de Murphy con el ámbito musical va más allá de su trabajo actoral. Se refleja en su interacción con artistas de gran renombre y en cómo utiliza cada pista para ilustrar los conflictos internos de los personajes. Esta curaduría no solo refuerza la identidad cultural de Birmingham, sino que rinde honores a figuras vitales como Helen McCrory y proyecta la relevancia de la franquicia hacia el futuro.
La banda sonora se establece como un puente entre la ficción televisiva y la realidad de los creadores, garantizando que el universo de los Shelby permanezca vigente en la memoria colectiva de sus seguidores.
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