Tras más de tres décadas de su debut cinematográfico, el aclamado cineasta Guillermo del Toro se prepara para un emotivo reencuentro con el Festival de Sundance. Este próximo 27 de enero, el director mexicano encabezará una función especial de “Cronos”, su primer largometraje lanzado originalmente en 1993, pieza fundamental que lo catapultó a la escena internacional.
La exhibición de este filme se llevará a cabo utilizando un formato 4K restaurado por la distribuidora Janus Films. Este evento no solo representa una mirada nostálgica a los comienzos de la carrera de Del Toro, sino que adquiere una relevancia histórica para el certamen: será la última vez que el festival tenga lugar en Utah antes de que su sede se traslade definitivamente a Boulder, Colorado.
Durante esta jornada, el realizador también participará en una sesión de preguntas y respuestas, buscando generar un intercambio directo con las nuevas generaciones de espectadores y reforzando el lazo que mantiene con los inicios de este prestigioso festival independiente.
Este tributo a “Cronos” ocurre en un momento de gran relevancia actual para el cineasta, quien se encuentra plenamente sumergido en la temporada de galardones gracias a su reciente versión de “Frankenstein”.
Dicha producción, basada en la inmortal narrativa de Mary Shelley, tuvo su lanzamiento oficial en la plataforma Netflix el pasado 17 de octubre de 2025. El reparto de esta obra cuenta con figuras de primer nivel como Jacob Elordi, Oscar Isaac y Mia Goth.
Un llamado a la defensa de la creatividad y el arte
Recientemente, Del Toro fue distinguido por su labor en “Frankenstein” durante la gala de los Variety’s 10 Directors to Watch and Creative Impact Awards, evento enmarcado en el Palm Springs International Film Festival.
En aquel escenario, el autor tapatío aprovechó para dirigir un mensaje contundente a los cineastas emergentes. Su advertencia fue clara: jamás deben prestar oídos a quienes sugieren que el arte carece de importancia, asegurando que tales afirmaciones suelen ser un “preludio al fascismo”.
Esta postura se alinea con su constante lucha contra lo que percibe como una era de simplificación excesiva y una creciente deshumanización de la labor creativa a nivel global. En su intervención, el director de cine puntualizó:
“Sean amables, involúcrense, crean en su arte. Cuando la gente les dice que el arte no importa, eso siempre es un preludio del fascismo. Cuando les dicen que no importa, cuando les dicen que una maldita aplicación puede hacer arte, pregúntense: si no importa, ¿por qué lo quieren tanto?”
Para el ganador del Oscar, el trasfondo de estos ataques radica en un deseo sistemático por degradar los elementos que nos vuelven “un poco mejores, un poco más humanos”. Bajo esta premisa, volvió a manifestar su eterna devoción por los monstruos, elemento central de su narrativa visual.
El cineasta explicó que estas criaturas actúan como metáforas fundamentales para explorar los temores, las incongruencias y la violencia que habitan en la sociedad actual, sirviendo como canales para comunicar verdades que el lenguaje directo muchas veces no logra capturar.
Cronos: la base de una estética oscura y reflexiva
Como ópera prima de Guillermo del Toro, “Cronos” sentó las bases de su fascinación por los relatos fantásticos, la existencia de seres de naturaleza sobrenatural y los dilemas íntimos del ser humano.
El guion se centra en la vida de Jesús Gris, un anticuario que se topa con un objeto centenario denominado el “dispositivo Cronos”, una reliquia diseñada por un alquimista en el siglo XVI. El aparato promete el acceso a la vida eterna, pero exige un precio devastador: la transformación del usuario en una criatura sedienta de sangre. Mientras Gris lidia con su nueva condición, se ve perseguido por un adinerado y oscuro hombre de negocios que desea obtener el artefacto a cualquier costo.
El filme sobresale por su atmósfera sombría y un diseño visual meticuloso, rasgos que se han vuelto la firma inconfundible del director. La trama entrelaza el terror con el drama afectivo y presenta una alegoría sobre la finitud de la vida, la muerte y la avaricia de la inmortalidad.
El elenco de este clásico moderno lo integran Federico Luppi, Claudio Brook, Margarita Isabel y Ron Perlman. En su momento, “Cronos” fue aclamada por la crítica global, obteniendo distinciones de alto nivel como el Premio Ariel a Mejor Película y el reconocimiento de la Crítica Internacional en el Festival de Cannes.
Fuente: Infobae