La aclamada actriz Jessie Buckley, reconocida por su intensidad y versatilidad en la actuación, ha compartido detalles íntimos sobre su enfoque creativo. La nominada al Oscar, que ha brillado tanto en la pantalla grande como en las tablas, se destaca por dar vida a personajes que exigen una profunda entrega emocional y física. Su trayectoria artística no se enfoca en lo meramente técnico, sino en una constante búsqueda por reconectar con la intuición, la sensibilidad y la experiencia corporal como pilares fundamentales de su labor.
En una reciente y reveladora conversación para el podcast One Nightstand, Buckley abrió una ventana a su mundo interior. Allí, exploró su estrecho vínculo con la literatura, la influencia perdurable de William Shakespeare y el papel crucial que juegan los sueños y la autoexploración en su proceso actoral. La charla también abarcó sus experiencias en proyectos como Hamnet y ¡La Novia!, donde colaboró estrechamente con figuras como Christian Bale bajo la dirección de Maggie Gyllenhaal. Estas vivencias, según sus propias palabras, reforzaron la noción de que actuar va más allá de la simple interpretación; se trata de aprender a escuchar y confiar en el propio cuerpo.
Infancia, Libros y un Círculo Literario Global
Buckley rememoró sus inicios, señalando que su padre, un poeta, fue quien sembró en ella el primer amor por la lectura. Aunque no crecieron rodeados de estanterías repletas, la imaginación infantil florecía a través de la invención de sus propias historias. Su relación con los libros, confesó, es cíclica: «A veces devoro libros y otras veces paso por una especie de sequía». No obstante, destacó la riqueza que aporta su «club internacional de libros», compuesto por amigos de distintas procedencias, que amplía su perspectiva lectora y fomenta el intercambio de ideas.
El Poder Inagotable de Shakespeare y la Magia de las Palabras
La figura de William Shakespeare ocupó un lugar central en la conversación. Buckley lo considera una influencia determinante en su desarrollo actoral: «No leí todas sus obras, pero él es la razón por la que reconozco el poder de las palabras por sí solas«. A los 17 años, su participación en un taller dedicado al dramaturgo inglés le reveló la profundidad que las palabras podían albergar. «Siempre querría tenerlo en mi mesita de noche porque es inagotable; cada vez que vuelves a una obra, descubres algo nuevo», afirmó. También evocó su paso por la compañía de Kenneth Branagh y la experiencia de presenciar a Judi Dench interpretar a Shakespeare «en estado puro, sin pulir», calificándolo como «una de las cosas más emocionantes que presencié».
Construcción de Personajes: Descubrimiento y Colaboración Creativa
Al abordar la preparación de su rol en Hamnet, Buckley confesó su preferencia por acercarse a los personajes sin ideas preconcebidas, permitiendo así un descubrimiento genuino: «No quiero proyectar una idea sobre un personaje, prefiero conocerlo como a un desconocido«. Destacó la valiosa guía de Maggie Gyllenhaal y Paul Mescal en este proceso. Según la actriz, la película magistralmente entrelaza elementos de las grandes heroínas y tragedias shakespearianas: «Maggie cosió de manera brillante esas grandes historias de amor y tragedia en Hamnet«.
Amor y Pérdida: Hilos Conductores en Shakespeare y «Hamnet»
La reflexión sobre el amor y la pérdida se manifestó como un eje temático crucial. Buckley analizó la complejidad inherente a los personajes femeninos shakespearianos y la evolución de los vínculos en Hamnet. «Lo que es tan fuerte en su relación es que ella reconoce que amar a alguien es dejarlo ir. Hay algo más grande que nosotros, y tener la visión para ver la grandeza en el otro es una forma muy poderosa de amar», explicó.
Añadió que, en las obras de Shakespeare, el amor rara vez se presenta de forma sencilla, sino que está intrínsecamente ligado a dilemas: «La idea del amor nunca es la experiencia de vivirlo. En todas sus obras, el amor comienza con un dilema, y eliges vivir dentro de ese dilema porque el riesgo de no hacerlo es peor».
«¡La Novia!»: Inspiración en Frankenstein, Duelo Femenino y una Nueva Voz
Buckley también se refirió a la influencia de Mary Shelley y su icónico personaje Frankenstein en su interpretación para ¡La Novia!: «La creación y el duelo están en el corazón de ambas», señaló. Reflexionó sobre cómo la pérdida y la soledad actúan como catalizadores en la obra de Shelley, destacando que «El monstruo nace de esa soledad y dolor«.
Un aspecto crucial de esta nueva adaptación, según Buckley, es que la protagonista femenina adquiere una voz propia, algo inédito en versiones anteriores: «En cualquier versión anterior de La Novia, ella nunca tenía voz. En nuestra versión, Maggie le dio mucho que decir».
Rodaje en Nueva York y el Empoderamiento de la Voz Femenina
La experiencia de filmar ¡La Novia! en la vibrante ciudad de Nueva York fue descrita como «muy divertida» y audaz. Trabajar junto a Christian Bale se presentó como una oportunidad única: «Interpretábamos a monstruos, y la película trata sobre la intensidad de la vida y el amor entre dos seres considerados monstruosos«.
Buckley elogió la visión de Maggie Gyllenhaal de presentar la historia en su totalidad, sin rehuir los aspectos más crudos de la experiencia femenina: «En ¡La Novia!, la protagonista por fin tiene voz y un nuevo lenguaje«. Tras finalizar este rodaje, la actriz dispuso de apenas dos semanas para incorporarse a Hamnet, lo que supuso un notable desafío de adaptación.
Sueños, Diarios y la Profundidad del Proceso Creativo
El proceso creativo de Buckley se ve profundamente enriquecido por la introspección y la interpretación de sus propios sueños: «Hace unos diez años empecé a escribir mis sueños y ahora trabajo mucho con ellos cuando filmo«.
Mediante el uso de diarios y la guía de coaches, la actriz establece una conexión con su mundo inconsciente: «Los sueños son el lenguaje de las metáforas. Me ayudan a crear un espacio abstracto para llenar una escena con mi mundo interior». Estos fragmentos oníricos se han transformado en herramientas esenciales durante la filmación de Hamnet, permitiéndole integrar revelaciones personales tanto en su personaje como en la estructura emocional de la narrativa. «A veces, tras un sueño, escribo sin parar en mi diario, y de ahí surgen revelaciones que luego incorporo al trabajo», compartió.
La entrevista concluyó con una poderosa declaración de intenciones. Buckley reiteró su deseo de seguir explorando, manteniendo viva la curiosidad y la autenticidad tanto en su vida personal como en su carrera profesional. Está convencida de que esta es la fórmula para encontrar significado y satisfacción en cada nuevo proyecto.
Fuente: Infobae